Autora: Yurubí Correa Alfaro
Quiero dedicar este ensayo a Gustavo Cerati, artista con el cual siento
especial conexión. Buscando resignificar desde lo transpersonal, tanto su música
como a él mismo, a través del libro de Maitena Aboitiz, “Cerati en primera persona”,
una investigación periodística donde reúne en un solo relato testimonios dados por
el artista entre 1992 y 2010. Por tanto, iremos viendo el fondo de sus canciones, ya
que, como dijo Gustavo: “hay música que nos hace la vida peor. Y hay música que
nos hace la vida mejor”. (Aboitiz, 2012, p. 271)
Por ende, sabiendo que la psicología transpersonal no se trata de una técnica
específica, sino de una manera de estar ante la vida, donde el individuo se define
como un ser eco-psico-bio-social-espiritual, tomo esto como referencia para
conectar con las palabras de Gus desde una nueva perspectiva. Específicamente
desde lo ecológico-espiritual, ya que resueno con sus palabras de: “mientras la
tecnología avanza a pasos agigantados, va a hacer falta más que nunca el lado
espiritual.” (Aboitiz, 2012, p. 195):
Podremos colonizar otros planetas, crear perfectos robots, o llegar a
lugares insospechados. Pero jamás podremos igualar a una hormiga. El ser
humano tendría que aspirar a conectarse espiritualmente. Cuando hablamos
de paz, para mí es poder lograr la mente en blanco. El ser humano necesita
paz, necesita poder conectarse con su parte espiritual. Me encantaría poder
hacer algún aporte en ese sentido. (Aboitiz, 2012, p. 195)
Además, en lo personal, me cautiva la idea de canalizar o lograr bajar a tierra
información del Campo o Universo. Respecto a Gus, me impresionó saber que, en
general, primero hacía la música, y la letra después llegaba sola. Dijo: “En algún
sentido yo funciono como una especie de antena, de la música, del mundo, de lo
que yo siento y de lo que me inspira. Y lo traduzco a través de mis canciones.”
(Aboitiz, 2012, p. 158).
Por ende, ya desde su disco Colores Santos, lanzado en paralelo a su icónica
banda Soda Stereo, nos deja señales lumínicas en sus letras como: “Nuestras
almas al flotar son las nubes más brillantes.” (Cerati y Melero, 1992), también lo
percibimos en el siguiente, Amor Amarillo, el cual tiene que ver, en parte, a una
experiencia transpersonal que tuvo en México antes de considerar grabar este
disco: “recorriendo la península de Yucatán tuve algunas visiones de color amarillo,
algunos ovnis que creí ver y un ámbar que encontré con restos fósiles.” (Aboitiz,
2012, p. 65).
Además, cuenta otra experiencia transpersonal que le sirvió para escribir
“Raíz”, vinculada con la ayahuasca, del álbum Bocanada, en la que canta “¿Qué
otra cosa es un árbol más que libertad?” (Cerati,1999). Señala: “escribí
remontándome a mi experiencia en la selva, con el chamán y el viaje que viví
-estuve casi un día y pasé por varios estados, desde un lugar muy animal hasta
terminar en algo muy espiritual-” (Aboitiz, 2012, p. 185).
Por otro lado, quiero hacer especial mención a “Vivo”, una joya de canción
que dice “Comprender que solo estar es más puro” (Cerati, 2002), del álbum
Siempre es hoy. Respecto a esta señala “pienso que si estoy buscando una
situación más viva, tiene que ver con que yo, personalmente, tengo una sensación
más viva en lo espiritual” (Aboitiz, 2012, p. 259).
Siguiendo con la canción anterior, confieso que como arteterapeuta
transpersonal con Mandalas me conmovió leer a Gustavo decir en un testimonio:
A mí me pasa a veces cuando miro paisajes muy emocionantes, el
mar, por ejemplo, que después de un rato de mirarlo empiezo a descubrir el
pattern de Dios. Te das cuenta de que mirás tus manos, los árboles y hay
como un pattern, atómico o creado por tu mente, no importa, pero lo ves y
ese es el momento en donde ves que todo está vivo. Es medio new age lo
que estoy diciendo… Llego a ver como hasta figuras, digo: ¡Ah! ¡Así es como
está construido esto!”. Pero la misma verdad me da mucho miedo. Es una
verdad muy mamá. (Aboitiz, 2012, p. 259)
En este sentido, hablando de patrones de Dios, considerando el Mandala y la
Geometría Sagrada como pauta Universal, presentes en el micro y macrocosmos,
conecto con este aspecto en “Magia”, otra de mis canciones favoritas de Gustavo,
especialmente cuando canta “Las cosas brillantes siempre salen de repente, como
la geometría de una flor” (Cerati y Paoletti, 2009), en su último disco Fuerza Natural.
Por otro lado, también me conmueve ver su aspecto más oscuro al
considerar un desafío hacer sus obras sin dolor porque, como señala Maitena en
palabras de Gus: “yo lo hice muchas veces: me autotorturé para conseguir una
emoción.” (p.364). Esto me lleva a la frase “El diablo frecuenta soledades” (Cerati,
1999) de su canción “Verbo carne”: “y cuántas veces nos encontramos con eso,
¿no? Cuando estamos solos es donde la posibilidad de, a lo mejor, pervertirse es
mayor” (Aboitiz, 2012, p. 366).
Por último, respecto a su álbum más luminoso Fuerza Natural, creado en
conexión con la naturaleza al plantar árboles en su casa en Uruguay, comentó que
escribió muchas canciones y que sentía que era una especie de fiesta interna, una
celebración a la que no sabía bien a qué estaba invitado y menos que era él mismo
quien estaba festejando, comentó:
Es una celebración, y si no se hubiese llamado así, se podría llamar
“Fiesta”. Sentía que todo lo que estaba alrededor me estaba diciendo algo…
En un momento recibí un SMS y decía: “Fiesta”, y pensé: “¡Claro! Una
situación de celebración. (Aboitiz, 2012, p. 377)
En este sentido, resulta curioso esa sensación que él percibía porque poco
tiempo después sufrió el accidente cerebrovascular que lo llevó al coma que vivió en
sus últimos 4 años. Entendiendo la vida como un tránsito para la muerte, lo cual nos
resignifica el hecho de partir a otra dimensión como una celebración de volver a
nuestro verdadero hogar, me conmueve cuando canta “Me perdí en el viaje. Nunca
me sentí tan bien” (Gustavo y Benito Cerati, 2009) en su canción homónima a su
último disco y con la que termina el documental de National Geographic sobre su
vida. (López, 2018)
Quiero cerrar mi mirada transpersonal a Gus, con su última frase del libro de
Aboitiz (2012), “Cerati en primera persona”, cuando terminó de hablar sobre su
último disco, tanto por su relación al aspecto ecológico-espiritual del Ser como por el
valor intrínseco de la misma, la cual me llevo como conclusión final de este ensayo:
El disco estuvo pensado un poco como un viaje… Un viaje primero
interno, luego salir al exterior y conectarse un poquito con el Universo. Una
especie de nave musical que te lleve un poquito afuera de la realidad media
insoportable que nos toca. La realidad entre comillas… ¿Cuál es la realidad?
¿La que dice la televisión, la que dice quién? La realidad está adentro, está
en uno y está en esa conexión interna. (Aboitiz, 2012, p. 379)
REFERENCIAS
Aboitiz, M. (2012). Cerati en primera persona. Ediciones B Argentina S.A.
Cerati, G. (1999). Raíz. Cerati Sitio Oficial. http://cerati.com/bocanada/letras/raiz.php
Cerati, G. (1999). Verbo carne. Cerati Sitio Oficial.
http://cerati.com/bocanada/letras/verbo_carne.php
Cerati, G. (s.f.-a). Vivo. Lyrics. https://lyrics.lyricfind.com/lyrics/gustavo-cerati-vivo
Cerati, G. y Cerati, B. (s.f.-a). Fuerza Natural. Lyrics.
https://lyrics.lyricfind.com/lyrics/gustavo-cerati-fuerza-natural
Cerati, G. y Melero, D. (1992). Colores Santos. Cerati Sitio Oficial.
http://cerati.com/proyectos/colores_santos/
Cerati, G. y Paoletti, A. (s.f.-a). Magia. Lyrics.
https://lyrics.lyricfind.com/lyrics/gustavo-cerati-magia
López, L. (Director). (2018). BIOS: Gustavo Cerati. [Docuserie]. National Geographic